对音乐学习内容进行整合 新课改反思（三）

新《标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。它淡化了音乐知识结构体系，强调音乐实践、创造。他还指出，感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐能力的有效途径。这种定位，为音乐教育真正实现以审美为核心奠定了基础。新《课标》扩展了音乐创造和音乐与相关文化的学习内容，指出创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发挥创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。 
“在音乐与相关文化”这一领域，新《课标》通过音乐与社会生活、音乐与姐妹艺术和音乐艺术之外的其他学科相联系，密切了课程内容与学生和时代的关系，淡化了学科的界限，强调学科间的联系和综合，保证学生全面、均衡、富有个性的发展。这不但有利于学生创新精神的培养、有利于学生音乐文化素养的提高，而且是音乐本质特征的体现，是人文精神和素质教育思想的体现。 
1、音乐与社会生活所涵盖的内容是什么？ 
音乐不仅与社会生活有着十分密切的关系，而且具有重要的社会功能。因此，充分揭示音乐的社会功能，了解音乐在生活中的作用，便成为学生音乐文化学习的重要内容之一。 
现代社会生活中，伴随着大量音乐现象，诸如利益音乐、实用音乐、背景音乐，同每个人的生活都密切相关。了解音乐与生活的关系，理解音乐对人生的意义，使学生热爱音乐、热爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量，便成为这一学习领域的主旨。在设计具体教学时，应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探究、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。 
2、音乐与姐妹艺术之间所涵盖的内容使什么？   
音乐与舞蹈、美术、戏剧、影视等各类艺术都可以有机结合，构成以音乐为本，以音乐为主体的音乐教学课型。 
例如下面的案例即是一个音乐与舞蹈相结合的范例。通过“踢踏”这样一个舞蹈形式，培养学生的节奏感和韵律感以及合作精神。这里，舞蹈只是一种手段，一种媒介，在音乐本身的体验和音乐能力的形式内容框架中，派生出多种音乐教学个案设计，使音乐课变得更加丰富多彩。 
3、音乐与艺术之外的其他学科所涵盖的内容是什么？ 
音乐与艺术之外的其他学科的融合是音乐教学的一种良好形式。对于软化学科边缘，增强对交*学科的理解，拓宽人文视野具有重要意义，在音乐教学实践中，不仅可以设计音乐与语文、音乐与历史、音乐与地理、音乐与社会等人文学科的综合课例，同样也可以把音乐与数学、物理、生物等自然学科整合起来，赋予音乐课新的内涵。