音乐教学案例（精选3篇）

音乐教学案例篇1

案例背景： 

歌曲《箫》教学中，我向学生介绍箫：“这就是箫，也称洞箫，是我国一种古老的管乐器，常用一根竹管做成，一端有吹口，竖着吹……”我的话还没有说完马上有个学生叫到：“老师我见过箫，是深紫色的……”班上的一个捣蛋鬼故意插嘴：“老师，那不是箫，那是甘蔗……！”课堂顿时哄堂大笑，我立即补充：“小朋友观察真仔细，它们长得有些相似，但有不一样的地方，箫的身上有六个或八个孔，而甘蔗身上没有，是一种水果，箫是一种乐器。”……

分析：孩子们的回答让我这个做老师的感慨万千。人的生命演变正如季节变化一样，时序是不能变更的。儿童时代是人生的早春，这是一个想象丰富、充满梦幻的时期。受孩子们的启发，反思今天的教学，已不能再简单地理解成传统意义上的教师的教和学生的学。教学的流程也不再是简单地教流向学。华东师范大学叶澜教授说：“一个真实的教育过程是一个师生及多种因素间动态的相互作用的推进过程，一方面它不可能百分之百的按预定的轨道行进，会生出一些意料之外的，有意义或无意义，重要或不重要的新事物、新情境、新思维和新方法，尤其师生的主动性和积极性都充分发挥时，实际的教育过程远远要比预定的、计划中的过程生动、丰富得多。另一方面从教师设想、计划的教育过程到实际进行着的过程，从教到学到学生发展的过程本身就是一个动态转化和生成的过程。”她的描述与新课程标准关于新课堂的描述是一致的，都是强调课堂的动态、发展性。都强调课堂是师生共同开发课程、丰富课程的过程。如本案例中出现的事先未曾想到、也不可预见的情形，成了本堂课的精彩之处。这不正是我们所期待的吗？如果教师对这种情形充耳不闻，视而不见，甚至避而不谈，教学怎能有个性？又怎能有生机？

音乐教学案例篇2

在欣赏教学中常常有这种现象，本来很有情趣的一段乐曲，学生们学得毫无兴趣，即便让学生随着音乐动起来，进行各种体态律动表演，但班内仍有半数以上的学生不能很好的参与，究其原因不是性格内向就是过于好动，使他们不能更好地体会乐曲的内容。如果让他们静静地听乐曲，由老师分段讲解，则教室内就会有昏昏欲睡的人了。怎样才能让学生有兴趣地听音乐？有能力听懂音乐呢？……图谱教学法为我找到了音乐欣赏教学的突破口，我进行了图谱内容删减及降低难度的准备。所谓图谱法即是用自己最明白最简单的图画形式来表现音乐。如：用↗表示旋律线的向上走向，↘表示旋律线的向下走向，△表示快，▼表示慢○表示弱，●表示强，★表示情绪高昂等等。这些图形的使用决定于孩子的喜好，用图谱法参与音乐欣赏教学，有助于提高学生的听赏能力，他的注意力要求高度集中，在使用图谱法时要鼓励学生用自己认为最明白的图形或颜色来表示音乐，并要求能够解释自己的图形谱，在不断练习中锻炼学生的乐曲欣赏能力。在欣赏教学《音乐速度的对比及变化》一课中运用了图谱法教学——让学生用不同的颜色、图形的形式来表现乐曲的速度变化。在学生信息反馈的中发现全班中有用不同颜色同一种图形来表示快慢的；有用不同图形来表示快慢的，由于教学要求难度小，90%的学生能够准确表示出乐曲的速度变化。

在以后的欣赏中，我尽可能的采用 “画音乐”的形式来进行欣赏教学，鼓励学生尽量要画出自己听到的内容，用你认为最合适的图形表现。“画音乐”可以让学生的思维动起来，大脑活跃起来，真正主动地参与到音乐教学之中，虽然这这仅仅是一个起步，我相信学生在今后的锻炼中一定会画出自己的风格，自己的特色的。

音乐教学案例篇3

洪啸音乐教育工作站编者：这是一篇设计较为精细的民族乐器教学设计，由洪啸音乐教育网友“深海的泡泡”-11-2714:44:00发布在洪啸音乐教育论坛社区的小学音乐教师备课室，在此向“深海的泡泡”朋友表示感谢！--赵洪啸

《民族乐器中的弹拨乐器》教学案例设计

作者：(深圳市龙岗区龙城街道盛平小学郑红)深海的泡泡      配图：赵洪啸

一、教学理念

本节课的教学理念是：“以审美为核心，以兴趣为动力，鼓励创造，弘场民族音乐，提倡学科综合。”以音乐为主线，通过欣赏、动作表演等音乐实践活动，引导学生用心体验感悟音乐用心表现音乐。培养学生爱好音乐的情趣，发展学生音乐感受鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高学生的音乐文化素养。

二、教学目标

1、认识并了解民族弹拨乐器，熟悉它们的音色和演奏姿势；

2、通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表现力；

3、调动学生对中国民族音乐产生兴趣，并有进一步探究的愿望，让他们有创造性地参与音乐活动；

4、通过欣赏乐曲培养学生的想象力、创造力和审美能力。

三、教学分析

本课为广东省花城出版社“走进音乐世界”教材第十册第三单元“多彩的乡音”中第二节教学内容《民族乐器中的弹拨乐器》，在音乐课本上只有一般的乐器图片和简单的分析，学生从呆板的书上很难去了解各种乐器的结构色彩以及乐器的音色和演奏效果。根据教学的实际情况，先分出重难点按各器乐的特点在课件中常见的四种乐器:古筝、古琴、琵琶以及扬琴。首先通过实物直观介绍它们的结构、音色和演奏技巧，再次通过欣赏各自的代表曲目听辨其音色说出各自的特点;最后让学生对乐器进行比较，然后总结出它们之间的相同点和不同点。这种教学方式突破了以“课堂、书本、教师”为中心的传统的教学模式，而代之以一种“以学生为主体、师生互动、学生主动探索研究”的新型教学模式。而这种模式更适合学生的需求，更能活跃课堂气氛。

本课每个教学环节的设计都注重培养学生的欣赏能力和想象能力。突出了“学生主体、教师主导”的作用，创设民主平等的教学氛围，以生动有趣的方法解决教学难点，让学生在轻松愉悦中学习音乐、感受音乐、表现音乐。

四、教学重点、难点

认识中国民族乐器中常见的几种弹拨乐器（古琴、古筝、扬琴、琵琶等），了解它们的演奏特点和音色特点。

五、教学课时：一课时

六、教学准备：多媒体课件、电脑平台、扬琴、古筝、古琴、琵琶

七、教学过程

1、创设情境，激情导入

师：同学们，奥运会刚刚落下帷幕，

8月8日的奥运会开幕式大家都看了吗？能告诉老师你印象最深的一个镜头吗？

生：二十九个脚板印、击鼓倒计时……（指名学生回答）

师：老师也有一个最难忘的片断，大家想知道吗？（播放奥运会开幕式中的古琴演奏视频）

师：这就是在开幕式文艺汇演中老师最难忘的片断，刚刚同学们在视频上看到的乐器叫——古琴，我们经常说的“琴棋书画”中的琴就是指古琴，有谁知道古琴是属于我国民族乐器中的哪一类乐器组？

生：弹拨类。

师：同学们真聪明，古琴是我国民族乐器中的弹拨乐器中的一种，今天老师就和同学们一起来了解我国民族乐器中的弹拨乐器。（出示课题进行板书）

设计意图：组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用，他是教师与学生情感交流和沟通的最佳时机，以问题交流的方式导入，教师主动亲近学生，在创设平等教学氛围的同时，拉近了师生之间的距离。

2、乐器介绍讲解

师：那究竟什么是弹拨乐器呢？（出示课件）

师边向学生展示指甲、拨片和琴扦边介绍：用手指或拨子拨弦，以及用琴扦击弦而发音的乐器，统称为弹拨乐器。（板书）

师：到底哪些乐器用指甲，哪些乐器用拨片和琴扦演奏呢？让我们一起来探讨吧！

a、古琴

（出示课件）这就是我们刚看过的古琴，它有几根琴弦呢？让我们一起来数数。

生：七根。

师：所以古琴也叫七弦琴，古琴是我国最古老的弹拨乐器之一，老师这里有一个关于古琴的故事，大家想不想听？那请同学们仔细听，听完回答老师一个问题：故事中的伯牙为钟子期演奏的乐曲分别是什么？（播放动画视频《知音的故事》）

生：《高山》和《流水》

（出示课件）下面老师就为同学们播放古琴曲《高山流水》，请同学们闭上眼睛，静静聆听富有吟唱韵味的曲子，看你们能不能像钟子期一样成为伯牙的知音。

设计意图：让学生从直观和感官上认识弹古琴，感受古琴的音色特点。

b、介绍古筝:

师：那同学们知道在弹拨乐器里面哪一种乐器跟古琴长得最像吗？

生：古筝（出示课件）

师：虽然长得很像，但还是有区别，你们看出来了吗？

生：琴弦。

师：那古筝有多少根琴弦呢？我请一位同学上来数一数。

生：21根。

师：古筝也是用指甲演奏的弹拨乐器（介绍演奏姿势，然后指名学生上台感受）

师：筝是一种古老的弹拨乐器，它的音色高洁、华丽、典雅、表现力丰富，既善于演奏优美抒情的旋律，又能表现气势磅礴的乐章。

设计意图：通过对比教学法，提高学生对音乐的辨别能力和鉴赏力，引导学生主动参与，充分调动学生的积极性。

师：古筝曲有一首非常出名的独奏曲，它以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下，渔人载歌而归的诗情画意，下面就让我们一起来听听这首独奏曲，体会古筝宁静致远的神韵。听完之后，回答老师一个问题：这首古筝独奏曲给你留下了什么印象？

生：悠扬如歌……

c、介绍琵琶

师：“犹抱琵琶半遮面”——这些弹拨乐器中，还有一种非常重要的弹拨乐器，它就是琵琶。

师：琵琶呈半梨型，四弦，它也是用手指拨弦的弹拨乐器。（师简介演奏姿势）

师：可是老师也不会弹哦，谁来帮帮老师，使它发出声音呢？

师：下面我们一起来感受下一首琵琶独奏曲——《彝族舞曲》，在聆听的过程中，请你们用动作模仿琵琶的演奏姿势。（播放音乐）

设计意图：通过多媒体欣赏琵琶独奏曲《彝族舞曲》，使同学们了解琵琶音色的特点，用动作表现音乐。

d、介绍扬琴

师：大家有没有发现我们的教室里面还有一种体积大，琴弦很多的乐器？

生：扬琴！

那同学们想不想老师现场为大家演奏扬琴的独奏曲呢。老师可以为同学们演奏，但有一个要求，请你们边听边思考，扬琴的形状和演奏方法和我们刚才介绍的乐器有什么不一样？你们边听边模仿老师演奏的动作，等老师演奏完了，你们再告诉我答案，行不行？

生：行！

师为学生进行扬琴演奏《欢乐的新疆》。

生：用琴扦演奏、形状是梯形、琴弦特别多……

师：在弹拨乐器乐器中，除了我们刚刚讲到的古琴、古筝、琵琶和扬琴之外，还有几种乐器是我们比较少见的，下面就让我们一起来认识它们：有月琴、柳琴、三弦、阮……（师出示教学课件，简单介绍月琴、柳琴、三弦、阮）

设计意图：充分发挥学生的主体作用，引导学生主动参与，调动学生的积极性。

3：拓展

师：今天老师给大家介绍了那么多弹拨乐器，你们有没有把记住它们呢？我们一起来回忆下，都有哪些乐器？（师生总结）

a、听辨游戏

师：接下来老师给同学们播放三段音乐，你们听听都是哪些弹拨乐器演奏的？然后用动作模仿乐器的演奏姿势来告诉老师答案。我看哪个同学反应最快，演奏姿势最正确。（师依次播放古筝独奏曲《出水莲》、扬琴独奏曲《将军令》、琵琶独奏曲《十面埋伏》的片断）

设计意图：巩固学习成果，保持学习兴趣，培养学生的想象力和创造力，根据学生的认知特点启发引导学生用动作表现音乐，体会乐曲的情绪。

b、欣赏弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》

我国民族乐器中的弹拨乐器不仅能独奏、齐奏，还能合奏出美妙动听的曲子，现在请同学们起立，我们一起跟着欢快的旋律动起来吧！播放弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》。

设计意图：通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受弹拨乐器合奏丰富的表现力。

4、师生总结

八、教学后记：

这是一节民族弹拨乐器欣赏课，认识弹拨乐器的名称、外形，了解其演奏方法，感受、听辨其音色特点是乐器欣赏教学的重点。五年级的学生已有自主参与的意识，尤其是欣赏课，应该让他们主动的参与课堂中来，让他们觉得我是课堂的主体。使他们在接触新课之前就产生了浓厚的兴趣，对这堂课有足够的好奇心，而且调动了孩子们的积极性，与同学们互相交流，互相学习的机会。通过欣赏活动，让学生从民族民族乐器那丰富的表现力中，了解我国多姿多彩的音乐文化，从而培养学生热爱民族音乐的情感。

九、课例点评：

“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。”乐器可以给学生一个直接的感知，使他们掌握正确的音高，同时又可以选择最优美的旋律。这样，学生就会在不断的学习中不断地提高，从而使学生的审美得到培养和发展。通过本课教学，根据小学新课程标准，教师打破了传统教学的知识框架，强调通过综合性活动的体验学习，引导学生主动探究，研究创造，并运用综合性知识技能去表现和展现艺术的美，以娱乐性和活动化的学习方式，通过学生的亲身体验音乐、感受音乐，激发学生对知识的学习的渴望。

传统的“师讲生听”输型教学法优点是条理清楚、知识点准确、教师容易驾驭；缺点是知识呈单向传授，教师的理解替代了学生的感受，学生的学习是被动、僵化的，课堂里缺少生成的动力，学习结果是学生获得了知识并非提高了能力。根据教材的特点和学生现有的认知水平，本课在新课程“自主、探究、合作”精神指导下，力图体现《音乐课程标准》中“以审美为核心、以兴趣爱好为动力、注重个性发展、重视音乐实践、弘扬民族音乐”本理念。

为了使每一名学生都得到生动、活泼、主动的发展，在教学中，教师把重点放在改变教学方式和激发学生学习兴趣上，为学生创设了一个个生活化的学习情境，给学生以充裕的探究时间与空间，学习的主动性得到有效的开发，学生的主体地位得以充分的体现。当教师成为学习的组织者、引导者与合作者时，学习已成为一种对话、一个游戏、一项创造，学生在获得音乐知识的同时提高了审美的能力。因此，教师只有深入理解新课程改革的理念，深刻领会新课标的精神内涵，才能指导自己的教学实践。