七年级语文下册《戏曲大舞台》案例（精选13篇）

七年级语文下册《戏曲大舞台》案例篇1

《戏曲大舞台》案例 

【个人简历】

王麦喜，男，汉族，1971年6月出生于焦作市山阳区恩村乡。毕业于焦作教育学院中文专业。1989年8月分配至山阳区定和学校任教.2002年3月到焦作市龙源湖学校任教至今。本人爱好广泛，尤喜书法、美术和朗诵艺术，多次在教师书法比赛中和市普通话比赛中获奖。1998年加入焦作市硬笔书法协会。任教十几年来，默默无闻地苦耕于教学第一线，崇尚返朴归真的教学风格。利用自身特长录制了课文朗读磁带，辅助教学效果良好。撰写论文《培养写作兴趣是作文教学成功的关键》和《要重视写作文批改记录》均获山阳区论文一等奖。课堂实录《黄河，母亲河》被收入《走进课改的山阳》一书中。2002年10月所作公开课《漫游语文世界》（综合学习活动课）受到省、市教研室的好评。

【教育理念】

返朴归真，关注成长。

【课堂实录】

学习目标：

1、了解中国传统文化艺术样式——戏曲，培养学生热爱中华民族传统文化的感情，提高学生的文化艺术修养；

2、了解中国戏曲的基本常识，鉴赏中国戏曲；

3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生的审美情趣；

4、以了解、欣赏中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。

活动程序：

1、学生在课内外搜集中国戏曲的有关资料，进行归纳整理，和同学、老师互相交流；

2、在硬纸或蛋壳上绘制戏曲脸谱，制成小工艺品；课外试着学唱一小段戏；

3、灵活运用自己搜集和与同学交流得来的戏曲资料，办一份手抄报——《戏曲大舞台》；

4、教师搜集资料，制作网页课件，给学生提供一个网络环境平台，使学生通过浏览课件，拓展戏曲的有关知识。并于课后把自己参加这次活动的感受和经历写下来。

活动创意：

1、尝试在网络环境下开展语文综合性学习活动；

2、验证网络环境对学生的自主、合作、探究的学习方式的促进作用；

3、尝试网络环境和课堂教学的“整合”。

课时安排：

课内二课时，课外时间学生自行掌握。

课堂实录：

一、教师导入  （欣赏唱腔，激发兴趣）

师：同学们，今天，我们一起来学习第四单元的综合性学习活动课——《戏曲大舞台》。

世界上有三大古代戏剧：那就是古希腊的悲喜剧、印度的梵剧，还有一个就是我们中国的戏曲了！前一段时间，大家已经了解了一些与戏曲有关的资料，并办了一份手抄报——《戏曲大舞台》；不过，大家的资料大都是一些文字材料。俗话说，要想知道梨子的滋味，最好还是亲口尝一尝，那么咱们今天就先欣赏几句唱腔，咂摸一下戏曲的滋味儿吧！

（教师演示，欣赏几个戏曲片段）

师：怎么样？大家品出点儿味儿了吧？谁能说一下自己的感觉？

（学生举手，指名回答。）

生1：我感觉到戏曲的唱腔挺优美的，比如说《女附马》的唱段，婉转柔和，悦耳动听。

生2：我觉得这几个片断似乎不是同一种戏曲，因为它们的伴奏音乐听起来味儿好像不一样。

生3：我以前不爱看戏，刚才的几个片段倒是都很有意思，尤其是《七品芝麻官》的片断。

生4：我发现唱戏的服装和脸上的化妆都跟生活中大不一样。

师：大家的感觉挺真切的。刚才大家谈的这些涉及到了戏曲的唱腔、戏曲的剧种、戏曲的服装、道具等有关的知识，那么要想把这些方面了解得更全面、更具体，大家可以访问一个奇妙的小网站——《戏曲大舞台》。它会告诉你许多许多。

二、教师简单叙述访问课件的方法：

访问路径：网上邻居/stu61/D:/□wmx/□戏曲大舞台

三、浏览课件的要求：（教师边解说边操作演示）

1、大家的浏览范围是网页上的前五个部分；

2、注意把握各个网页的主要内容，并有选择地做记录；

3、注意合理安排时间（25分钟）；

4、看完后和同学交流自己的收获，并作发言准备。

四、学生浏览网页课件（教师巡回指导）

网页内容:

1、戏曲知多少；

2、行当剧种；

3、话说脸谱；

4、唱段欣赏；

5、听听唱唱；

6、辩一辩写一写。

五、交流学习收获：

师：通过刚才的浏览，同学们有什么收获，谁能给大家谈一下？（指名回答）

生5：通过刚才的浏览，我明白了原来戏曲也有京剧、豫剧、越剧等不同的类型，以前我还以为只要是唱戏的，都是一种戏曲。

生6：我明白了唱戏的脸上的各种油彩原来也有一定的象征意义，代表了各种不同的性格。

生7：我通过看课件了解了戏曲里的人物也有不同的行当：生、旦、净、丑，各具特色。

生8：我了解到了一些关于戏曲的起源和发展的知识，知道了京剧是我们国家的国粹，还知道了京剧是在清朝的时候才形成的。

师：很好，看来同学们通过浏览这个网页课件，各有所得。那么，现在请大家关注这个课件的第六部分——“辩一辩，写一写"。我们来看“辩一辩”这个部分：

随着社会生活的发展，电影、电视和影碟机的普及，流行文化对中国传统戏曲艺术形成极大的冲击，你认为中国传统戏曲：

A、是去？（反方）B、是留？（正方）

坚持不同观点的同学可以各自结合成小组，形成正、反双方，准备展开辩论。

（学生讨论，交流，辩论，教师恰当调整学生的位置，形成了辩论的正方、反方）

六、正方、反方辩论：

师：现在我谈一下辩论的要求：

1.主要辩手先展开对自己观点的陈述，其他支持者可以帮着阐述观点，反驳对方；

2.对方辩手说完，才可以站起来反驳；

3.友谊第一，既要据理力争，又要礼貌得体。

现在请正方代表张雪同学发言，反方的主辩手赵超同学作准备

正方1：我认为中国戏曲不该“去”，而应该“留”。因为中国戏曲是我国的优秀的传统文化艺术，充满鲜明的民族特色，不应该抛弃的。

反方1：我们不同意正方的观点，中国戏曲太古老了，都快老掉牙了，跟我们当今时代太不协调，早该退出历史舞台了。

正方2：什么叫老掉牙！古老的的东西，就该丢弃吗？这是历史，忘记历史就意味着背叛！

反方2：既然是历史，就该是过去的了，我们现在是生活在现实中，不是老生活在历史中。

正方3：现实？现实是历史的延续！刚才我们看网页的时候不也看到吗，戏曲经历过长期的发展，才形成了现在的形式，让很多人喜闻乐见，刚才大家欣赏的唱段，不是都很精彩吗？

反方3：这些唱段是很精彩，可是当今流行文化的快节奏不是更让人振奋吗？现在是快节奏的时代，什么都讲究速度和效率；你再看那唱戏的，依——依——呀——呀，扭一扭，再转一转，看着都让人着急，照这样的速度，我们什么时候才能够赶得上发达国家呢？

正方4：现代生活是节奏加快了，不过我国的戏曲也已经注意到这点了，就像刚才大家看到的《智斗》、《朝阳沟》，情节明显加快了，不都是挺好懂的吗？

反方4：戏曲表演太麻烦了，长袍短褂，还得往脸上勾勾画画，多耽误工夫！

正方1：那现在人们拍电影、电视的时候，你以为就不麻烦吗？也要涂抹、粘贴，十遍八遍的拍，不都是为了更精彩，更有艺术感染力吗？

反方1：你看现在的年轻人，有几个人喜欢看戏的？

正方1：刚才大家看网页课件的时候，我发现很多同学都兴高采烈的，大家难道不是年轻人吗？

反方1：那可能是这些戏曲片段是老师挑选的，内容当然很精彩！

正方1：再看我们的生活中，河南电视台的《梨园春》节目，现在几乎家喻户晓；现在每天晚上，在不少的街心花园，我们都可以听到吹拉弹唱的戏曲唱腔，生活中的戏曲还少吗？

反方1：那些都是爱好戏曲的人，咱们大家有几个会唱戏的？

正方1：多得很呢！有很多同学都会，不信我就给你唱一段："刘大哥讲话，理太偏……"

师：（用手势示意学生暂停）好！他们辩得真够激烈的！各位请坐下，大家用掌声感谢他们的精彩辩论，！

师：辩论，最能集中体现人们的思想认识水平和语言表达水平。在辩论过程中，我们可以看到思想的交锋，观点的碰撞。理不辩不明，理越辩越明！其实，我们从他们的辩论中可以感觉到：中国传统戏曲艺术和现代流行文化并不是完全对立的。戏曲在改革创新，贴近时代；流行文化也在吸收传统文化的营养，像刘欢演唱的京味歌曲不就是很好的例子吗？也就是说，我们对传统文化要处理好继承和创新的关系。

七、关注"写一写"：

师：下面，我们再来看"写一写"的要求：刚才大家看戏、听戏又学唱戏，通过参与本单元的语文活动，你有什么有趣的感受和经历，请你自拟题目，把它们写下来。

八、结束语

师：最后让我们一起来唱一首《唱脸谱》，大家一起来感受传统和现代的融合效果！

（学生齐唱）

这节课就到这里，下课！

【活动反思】

这节活动课尝试用网页课件来上课，学生有了耳目一新的感觉，上完课后，我问学生这堂课的感受的时候，他们都认为这种课件的好处是他们可以自主地确定学习过程，选择学习的内容，不像以前的课件，大家一切都得听老师的。可见，利用网页课件可以较好地激发学生的自主学习、合作探究的兴趣。本节课体现信息技术与课程整合，却不失语文课的特点，融入说、学、唱、辩，这都是在提高学生的语文素养。在了解戏曲的来源、分类、脸谱知识的同时，潜移默化地培养了学生热爱祖国的思想感情。在辩论的环节里，学生的口语表达能力、思维能力都得到发展和培养。在学习过程中，我尊重学生的独特体验，让他们大胆说出自己的看法和态度、主张，为学生创设良好的自主学习情境。但这节课也有一些不足之处，这也是从学生那里反馈得来的，学生认为自己浏览网页的时间太短，应该多给些时间。除此以外，辩论的时候学生的参与范围还不够大，今后还应该注意多调动学生参与活动的积极性，更好地开展语文综合性学习活动。

【点评】

这节语文综合性学习活动课是新课标人教版教材七年级语文下期的一次活动课。在这次活动课上，教师为学生创设了一个小网站----《戏曲大舞台》，并引导学生在这个小网站中畅游，感悟中国戏曲的点点滴滴。在这堂课上，学生的学习方式跟以往大不相同：过去是老师讲、学生听，整个学习过程操纵在老师手中，学生只能被动的听，被动的接受知识——老师讲啥就听啥，老师教什么就学什么。而在这节课上，我们可以看到：学生学习的主动权在自己，学习的内容和进度都由学生自己安排，学生成了学习的真正主人。可见，这样的学习形式更有利于学生自主作用的发挥，这也是对当今网络资源利用的一次尝试。网络向学生展示了一个丰富多彩的戏曲世界，信息量大，开阔学生的视野。学生在网络中自主学习，获取知识。一改过去教师讲授、学生接受的模式，转变为教师、学生与网络多向交流、多向反馈、多向互动课堂教学。课堂中“辩论”这一环节的引入很好地突出了活动的“语文味道”，既是学生个人风采的展示，也是学生合作交流思想的有效方法。

总之，这节课较好地体现了自主、合作、探究的课改理念，也体现出综合性学习、研究性学习的方向，使信息技术辅助“教”向辅助“学”渗透，引导学生进行“学习的革命”，是一次成功的尝试。

七年级语文下册《戏曲大舞台》案例篇2

[综合性学习指导]

戏曲大舞台

一、活动目标

1.了解中国戏曲的基本知识，了解属于自己家乡的地方剧种，关心中国戏曲的发展。

2.学会通过分工而又合作的方式去获取大量的信息。

3.无论是口头还是书面，要敢于而且善于表达自己的观点。

二、活动设想

1.指导学生通过良好的分工与合作，大量获取有关戏曲方面的知识与信息。

2.引导学生关注中国戏曲的现状与未来，深入了解地方戏曲的现状。

3.组织好一场与戏曲有关的报告会。    

4.写好一篇与戏曲有关的作文。

三、活动指导

1.确立活动主题：了解戏曲，关注戏曲。

2.分组。    

(1)“戏曲常识”组：戏曲的历史与现状、戏曲相关知识、主要流派、代表人物及其代表曲目等。

(2)“地方戏曲”组：地方戏曲的历史与现状、唱腔特点、代表人物、代表曲目、精彩选段(学唱或搜集音像资料)等。

(3)“人物采访”组：至少采访一位在当地有影响的戏曲演员和地方文化官员，了解他们对戏曲的看法；采访戏曲爱好者和反对者若干，了解大众对戏曲的看法。

(4)“道具服饰”组：力所能及地绘制一些戏曲表演中常用的服装、道具，也可以去收集或租借一点。

(5)“宣传报道”组：从以上各组收集的资料中，精选一些，举办一个小型展览。

3.安排活动程序。

(1)分工：以自愿为主，结合个人特长。

(2)前4个组开展活动(与本单元的学习同时起步，大约7—10天完成)。

(3)“宣传报道”组负责办好展览，以黑板报为主。

(4)组织一次“了解戏曲，关注戏曲”的报告会(一课时)。各组选派代表，将本组的成果向全班同学汇报。

(5)作文。以“了解戏曲，关注戏曲”为话题，自拟题目，写一篇600字左右的文章，文体不限。对学生没有接触过的文体(如调查报告、人物访谈等)，教师要作指导。

4.活动总结与评价。对那些积极参与、善于合作、敢于创新、勤于探究的同学要给予表扬，并作为平时成绩记载下来。对活动中存在的问题要认真分析。对同学的评价应是小组评价、教师评价和同学互评相结合。

七年级语文下册《戏曲大舞台》案例篇3

了 解 戏 曲，关 注 戏 曲

——《戏曲大舞台》综合性学习活动设计

授课人：林敏冬

活动目的：

1、了解中国戏曲的有关知识，关注戏曲的发展。

2、让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的魅力。

3、积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。

课前准备：

1、利用参考书籍及相关网站，搜集中国戏曲的有关知识，做好参加“戏曲大舞台”活动的知识上和心理上的准备。

2、制作课件，介绍戏曲知识。

3、推荐书目：

《中国少年儿童百科全书·文化艺术》

《中国文化艺术丛书·中国戏曲》

《中国京剧艺术丛书·中小学京剧读本》

4、推荐网站：

戏曲天地：

中国传统文化网曲苑杂谈：

咚咚锵中华戏曲网：

中华戏曲网：

梨园春戏曲在线：

5、推荐电视频道：

cctv—3戏曲节目

cctv—1综艺大观

cctv—1曲苑杂谈

活动过程 ：

（一）导入  新课：

同学们：有一句话赢得了世人普遍的赞同：“越是民族的，越是世界的”。只有真正能够体现一个民族特色的东西，才是最具有生命力，最能打动人的。中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情。今天就让我们走进民族文化的瑰宝——戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味。

（二）展示、交流戏曲知识：

学生分组展示自己课前搜集有关资料制作的课件，并欣赏一些戏曲名段，从中了解几种有代表性的戏曲，感受戏曲的魅力，激发喜爱戏曲的情感。

1、京剧——第六学习小组

2、川剧——第三学习小组

3、昆剧——第一学习小组

4、黄梅戏——第五学习小组

5、粤剧——第二学习小组

6、潮剧——第四学习小组

（三）广告词设计：

为你们小组介绍的剧种设计一段广告词，要求围绕它的历史发展概况和基本特点，做到言简意明，让大家都能记住你介绍的戏曲。

（四）戏曲知识考查：

（五）关注戏曲——我与中国戏曲：

随着社会生活的发展，电影、电视和音响的普及，流行音乐在人们的文化生活中占据绝对主流的地位，中国传统戏曲艺术受到极大冲击，正在一步步走向衰落，不少地方剧团纷纷关门或转向，真正的戏迷也越来越少，联系现实，展开讨论：对中国戏曲的看法。（提示可从中国传统戏曲，是去，是留？中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生？等方面展开讨论）

目的是让学生明白：发扬光大中国的戏曲艺术人人有责。

（六）戏曲欣赏：

播放一些戏曲的片段，让学生欣赏品味，亲自体验中国戏曲的独特魅力。

（七）结束语：

今天这节课大家有收获吗？让我们齐唱一曲结束今天的上课。

七年级语文下册《戏曲大舞台》案例篇4

一、活动目标：

二、1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华传统文化的感情，提高艺术修养。

2、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国优秀戏曲。

3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。

4、以了解中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。

三、活动准备：

1、制定活动计划；

2、师生收集相关资料；

3、教师制作教学课件；

4、指导排演戏曲唱段。

四、活动安排：设计四课时，（一）指导搜集材料；（二）戏曲知识漫谈（三）戏曲知识竞赛；（四）戏曲演唱比赛。

第一课时 指导搜集材料

一、布置活动安排：让学生明确整个活动的目的、要求。

二、指导学生通过图书馆、网络、社会调查等手段搜集有关中国戏曲

的相关材料。

三、学生分组，选定负责人，制定活动计划，安排课外活动时间。

四、教师要参与指导好活动计划的制订，协调人员安排、落实责任，

指导搜集材料的具体方法。

第二课时 戏曲知识漫谈

本课时拟采用师生以佳宾访谈的形式进行。

一、介绍下列戏曲知识：

1、戏曲的起源和形成；

2、几种较常见的戏曲种类（京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等）；

3、京剧（行当、脸谱、唱腔）；

4、戏曲名剧、名家等。

二、戏曲名段赏析

1、京剧《玉堂春》（苏三起解）；《铡美案》（包龙图打坐在开封府）；

2、越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）；

3、黄梅戏《女驸马》（谁料皇榜中状元）；

4、豫剧《花木兰》（谁说女子不如男）等。

第三课时戏曲知识竞赛

在前两课时的基础上，以小组为单位进行知识竞赛。

竞赛分必答题和抢答题两类，基础分100分，每答对一题加10分。根据答题成绩记活动得分。

附：竞赛题目

一、小组必答题

第一组：1、与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称世界三大古老戏剧的剧种是——                        （中国戏曲）

2、享有“中国戏曲之母”雅称的剧种是——   昆剧（昆曲）

3、我国戏曲的角色分为哪四大行当？——     （生、旦、净、丑）

4、发源于湖北，发展壮大于安徽庆安一带的戏曲剧种是——

（黄梅戏）

5、京剧“四大名旦”是指—— （梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生）

第二组：1、享有“东方歌剧”盛誉的中国剧种是——（京剧）

2、中国戏曲发展中“南戏”的形成是戏曲走向成熟的一个标志，请问“南戏”产生于哪个年代？——             （宋代）

3、中国戏曲表现生活的基本手法是—— （虚拟——没有实物的表演）

4、据统计，中国现有戏曲剧种大约是多少？——（360多种）

5、“没见过那五色的油彩愣往脸上画”唱的是戏曲表演中的一个什么特点？                                   （脸谱）

第三组：1、1790年，安徽的四大地方戏班先后进京献艺，获得空前成功。后来他们兼收其他地方戏的精华，诞生了被称为“国粹”的剧种是——                                        （京剧）

2、戏曲表演艺术有哪些技术方法？    （手、眼、身、法、步）

3、京剧有哪两种主要唱腔？           （西皮、二黄）

4、“三五步行遍天下，七八人百万雄兵”说的是戏曲表演中成队的随从或兵卒在台上表现大场景的演出特点，这些演员被称为—— （龙套）

5、到了十三世纪的金代，表明说唱艺术在文学上和音乐上都发展成熟的作品是——          （董解元的诸宫调《西厢记》）

第四组：1、中国戏曲起源于哪几种艺术形式？

（民间歌舞、说唱和滑稽戏）

2、中国戏曲主要采用哪些艺术手段表现人物的？（唱、念、做、打）

3、起源于浙江嵊州一带的剧种是——      （越剧）

4、戏剧脸谱中的红色代表的是——    （代表忠勇，含褒义）

5、古代的滑稽戏是从“优”发展而来的，在古代“优”是指——

（古代帝王贵族的弄臣，专以讽刺调笑为职务）

选答题：

1、说唱对戏曲发展的影响主要有哪两个方面？

（说唱文学对剧本创作的影响，说唱音乐对戏曲唱腔的影响）

2、“参军”是曹操创建的一种官职的名称。魏晋南北朝多设置“参军”一职，是一种相当县一级的重要幕僚。著名诗人陶渊明和鲍照都做过“参军”。参军戏是唐代一种重要的戏剧形式。它是继承古代的“优”的滑稽戏谑、巧言善辩的传统发展而来的。表演发展到由两个角色，一个叫“参军”，一个叫“苍鹘”，请问：表演中被戏弄的角色是——      （参军）

3、元杂剧是中国戏曲发展的黄金时代，产生了大量的优秀剧目（今存一百多种）和优秀剧作家，你能说出作家中最杰出的是谁吗？

（关汉卿，被称为中国的莎士比亚，一生写有60多个剧本，现存18种，有很高的国际影响。）

4、王国维在《宋元戏曲史》中称赞“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”的中国古代戏曲作品是？            

A《西厢记》   B《窦娥怨》    C《汉宫秋》         B

5、唐玄宗时大力鼓励戏剧，在宫中设立了“优伶”习艺班，自己有时也参与演出，旧时代的戏曲界把他视为戏剧的祖师爷，至今中国和日本都把戏剧界称为“梨园”。请问：把戏剧界称为“梨园”是因为——

A习艺班当时设置在梨园殿；B习艺班周围种植着许多梨树；C唐玄宗给习艺班定的名称。

6、大文学家欧阳修在编撰《新五代史》时，专为“伶官”立传，并在《五代史伶官传序》中写下这样一段著名的话：“夫祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺”，请问“伶官”是指——

A聪明伶俐的官员；B宫中的戏剧演员

7、中国戏曲表演人物的一个突出特点是把角色归为若干行当。“旦”角是女性角色，请说出“旦”角可分为哪几类？（三种即可）

正旦、花旦、武旦（刀马旦）、老旦、闺门旦、彩旦等。

8、“生”和“净”都是扮演男性角色，请问在包公戏中，包公这个角色属于“生”角还是“净”角？              （净角）

9、脸谱是我国戏曲一项富有特色的夸张性的化妆艺术，它设色鲜明，勾绘精巧，富有图案美，是把绘画和表演统一在演员一张脸上的独特艺术。不同颜色的面部化妆，有着不同的象征意义。请问含有贬义，代表凶诈的是——

A黄脸和白脸B蓝脸和绿脸C金脸和银脸

10、下列对京剧唱腔的描述正确的是——        B

A西皮是一种较舒缓、深沉的曲调；

B西皮是一种比较明快、活泼的曲调；

C西皮唱腔适合表现忧郁、哀伤的情绪。

11、《红楼梦》第二十三回写贾宝玉向林黛玉称赞“真是好文章！你要看了，连饭也不想吃了呢！”的古代戏曲作品是——          （C）

A《窦娥怨》 B《牡丹亭》C《西厢记》

12、元杂剧一般分为四个大段落，称为四折。“折”基本上相当于现代话剧的“场”或“幕”。描写发生在西湖边上，充满浪漫色彩的传奇故事的戏曲剧目《白蛇传》，也是由四折戏构成。请问下面哪一折戏不属于《白蛇传》？

A《游湖借伞》B《盗仙草》C《断桥》D《劈山救母》      （D）

13、连线题：将下列剧种和著名演员用直线连接起来

越剧                    严凤英

京剧                    袁雪芬

豫剧                   梅兰芳

黄梅戏                 常香玉

14、连线题：将下列京剧流派与表演风格用直线连接起来

梅派           天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格

程派           以气与力取胜，有阳刚之美，具有刚健婀娜的风格

荀派           善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象

尚派           遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性形象

15、京剧曲目有几出戏连演的，如“失”“空”“斩”，就是表现的三国故事。你能说出它们是指哪三个剧目吗？     

《失街亭》《空城计》《斩马谡》

16、现代京剧《智取威虎山》，表现的是解放战争时期，东北剿匪的故事。扬子荣烈士的英雄形象早已家喻户晓，请问这部戏改编自作家曲波的哪部长篇小说？

《林海雪原》

17、脸谱辨识题。说出画面上四个脸谱是哪四个戏曲人物。

18、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种和曲目名称。

19、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种、剧中人物名称。

20、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种和人物扮演者的名字。

第四课时    戏曲演唱比赛

学生自备伴奏带（光盘），有条件的可自己准备服装、道具。在班内演唱自己喜爱的戏曲唱段。最后评出最佳演员，表扬加活动分。

七年级语文下册《戏曲大舞台》案例篇5

了 解 戏 曲，关 注 戏 曲

——《戏曲大舞台》综合性学习活动设计

[教学目标 ］

1、了解中国戏曲的有关知识，关注戏曲的发展。

2、让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的魅力。

3、积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。

[教学重点]

积累中国戏曲方面的文化知识。

[教学难点 ]

激发学生对中国戏曲的情感。

[媒体设计］

多媒体课件以声音画面渲染气氛，突出教学目标 。

[课时安排]

一课时

[活动准备]

1、利用参考书籍及相关网站，搜集中国戏曲的有关知识，做好参加“戏曲大舞台”活动的知识上和心理上的准备。

2、制作课件，介绍戏曲知识。

3、推荐书目：

《中国少年儿童百科全书·文化艺术》

《中国文化艺术丛书·中国戏曲》

《中国京剧艺术丛书·中小学京剧读本》

4、推荐网站：

戏曲天地：

中国传统文化网曲苑杂谈：

咚咚锵中华戏曲网：

中华戏曲网：

梨园春戏曲在线：

5、推荐电视频道：

cctv—3戏曲节目

cctv—1综艺大观

cctv—1曲苑杂谈

[教学过程 ]

（一）导入  新课：

同学们：有一句话赢得了世人普遍的赞同：“越是民族的，越是世界的”。只有真正能够体现一个民族特色的东西，才是最具有生命力，最能打动人的。中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情。今天就让我们走进民族文化的瑰宝——戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味。

（二）展示、交流戏曲知识：

学生分组展示自己课前搜集有关资料制作的课件，并欣赏一些戏曲名段，从中了解几种有代表性的戏曲，感受戏曲的魅力，激发喜爱戏曲的情感。

1、京剧——第六学习小组

2、川剧——第三学习小组

3、昆剧——第一学习小组

4、黄梅戏——第五学习小组

5、粤剧——第二学习小组

6、潮剧——第四学习小组

（三）广告词设计：

为你们小组介绍的剧种设计一段广告词，要求围绕它的历史发展概况和基本特点，做到言简意明，让大家都能记住你介绍的戏曲。

（四）戏曲知识考查：

（五）关注戏曲——我与中国戏曲：

随着社会生活的发展，电影、电视和音响的普及，流行音乐在人们的文化生活中占据绝对主流的地位，中国传统戏曲艺术受到极大冲击，正在一步步走向衰落，不少地方剧团纷纷关门或转向，真正的戏迷也越来越少，联系现实，展开讨论：对中国戏曲的看法。（提示可从中国传统戏曲，是去，是留？中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生？等方面展开讨论）

目的是让学生明白：发扬光大中国的戏曲艺术人人有责。

（六）戏曲欣赏：

播放一些戏曲的片段，让学生欣赏品味，亲自体验中国戏曲的独特魅力。

（七）结束语：

今天这节课大家有收获吗？让我们齐唱一曲结束今天的上课。

七年级语文下册《戏曲大舞台》案例篇6

教材分析：本节教材选自九义实验教材七年级下册第四单元的综合实践活动。教材对中国戏曲已经作了概括的介绍，对戏曲的流派及特点均有所涉及，但比较简单。要上好这堂课，教师必须作好充分准备，既要收集相关影碟、录音，又要查找相关网址，并对收集到资料进行分类整理，制成多媒体课件。 

学生分析：由于地域限制，大部分学生对中国戏曲缺乏基本的了解，根本不感兴趣，因此连最基本的常识都知之甚少。但也有个别学生由于家庭的影响，对中国戏曲中的京剧有所了解，甚至对京剧中的著名片段还能摹唱。 

教学目标：1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华文化的感情，提高艺术修养； 

2、了解中国戏曲的知识，鉴赏中国戏曲； 

3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣； 

4、以了解学生欣赏中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。 

教学重难点：1、了解中国戏曲知识，培养学生对中国戏曲的兴趣； 

2、通过活动，培养学生的语文综合能力。 

设计理念：根据教材要求和学生实际，结合学校教学设施设备，充分利用现有图文影像资料和个别学生已有的戏曲基础，给学生以形象的感性认识，让学生在愉悦的活动中了解中国戏曲的有关常识，同时对学生进行戏曲艺术的熏陶，增长学生的见识，提高学生的艺术修养。通过实践活动，训练学生的动手能力，培养学生的合作意识和探究精神。 

教具准备：1、多媒体课件； 

2、《唱脸谱》、京剧《打虎下山》、豫剧《花木兰》vcd光碟；川剧选段《营门斩子》录音磁带； 

3、学生李婉准备京剧片段； 

4、收集相关网址。 

课时安排：2课时。 

教学流程： 

一、 播放《唱脸谱》vcd光碟引入新课。 

教师谈话：刚才同学们听到的是一首关于京剧脸谱的歌曲。京剧是地地道道的国粹，它源远流长，历史悠久，自它诞生以来就深受人们的喜爱，被称为东方“歌剧”。（播放课件中关于京剧脸谱的幻灯片）这几张脸谱只是京剧脸谱中的一小部分。其实，京剧脸谱也是一门艺术，其中的色彩和图案都很有讲究，请大家阅读p.149“京剧脸谱”。 

二、 欣赏京剧《打虎下山》片段。 

学生分组讨论：结合平时对京剧的了解，说说你听了京剧的感受。（只要说说大致印象或感受即可，不必要求过严）。 

三、 学生李婉演唱京剧《红灯记》片段（都有一颗红亮的心），其余学生欣赏。教师点评。（多媒体链接到中国文化信息网：，打开关于京剧特点、流派、剧目等内容。） 

四、 学生阅读参考资料，对中国戏曲进行较全面的了解。（结合屏幕显示，教师向学生讲述中国戏曲的几大剧种及其特点、剧目和主要表演艺术家等内容。） 

五、 欣赏其它几种戏曲的精彩演段。（欣赏完每一片段后留3分钟时间讨论该剧种的特点和与京剧的异同。） 

1、黄梅戏《天仙配》选段（夫妻双双把家还），配放flash动画； 

2、豫剧《花木兰》选段（刘大哥讲话理太偏）； 

3、川剧选段《营门斩子》。 

六、教师总结中国戏曲的发展史和主要特色。（幻灯显示） 

中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙（1240-1319），他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”，他所说的“永嘉戏曲”，就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。从近代王国维开始，才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。戏曲是一门综合艺术，是时间艺术和空间艺术的综合，这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的，而中国戏曲的综合性特别强。 

中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段，它与表演艺术紧密结合的综合性，使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一，用节奏统驭在一个戏里，达到和谐的统一，充分调动了各种艺术手段的感染力，形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。  

中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。舞台艺术不是单纯模仿生活，而是对生活原形进行选择、提炼、夸张和美化，把观众直接带入艺术的殿堂。  

中国戏曲另一个艺术特征，是它的程式性，如关门、上马、坐船等，都有一套固定的程式。程式在戏曲中既有规范性又有灵活性，所以戏曲艺术被恰当地称为有规则的自由动作。 

综合性、虚拟性、程式性，是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。 

今天，我们学习了解中国戏曲，就是要了解博大精深的中国文化，从而培养我们热爱祖国、热爱祖国文化艺术的情感，陶冶我高尚的艺术情操。  

七、活动安排。 

1、学唱一曲你喜欢的中国戏曲片段，剧种不论； 

2、到县剧团了解川剧及其它地方剧的现状和发展； 

3、通过internet网查阅中国戏曲的相关资料。教师提供网址。 

要求：1、以小组为单位，拟定详实周密的活动方案，教师签署意见后方能开展活动。要尽可能地将活动中的各种情况考虑周到，比如，学唱什么剧，跟谁唱，歌词和曲谱哪里去找；采访剧团时应询问哪些问题，该怎样问；在网上找什么，记些什么等等； 

2、注意安全、纪律和礼节。 

八、效果检查评比。 

1、结合团队活动，开展一次中国戏曲摹唱擂台赛。 

2、将了解到的关于川剧和地方剧的知识写成一篇条理清楚、重点突出的作文。 

3、班内或同年级交流网上查阅的资料。 

课后反思：通过这堂课的教学，基本达到了预期目标。学生不仅了解到了中国戏曲的相关知识，而且培养了一定的戏曲兴趣，陶冶了学生情操，增长了见识，提高了艺术修养，激发了学生热爱祖国戏曲艺术的情感。同时，学生也在实践活动中锻炼了语文能力，培养了学生的合作意识和探究精神。 

附：相关网址： 

中国戏曲论坛 

中国文化信息网： 

咚咚锵-中国戏曲网： 

梨园豫曲网： 

地方戏曲网： 

中国秦腔网：  

七年级语文下册《戏曲大舞台》案例篇7

《戏曲大舞台》教学设计

教学目的

1.利用课前准备和课堂教学时间，使学生初步了解中国戏曲的有关知识，比如京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等。

2.让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的魅力。

3.积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。 

教学环节

（一）课前准备

利用参考书籍及相关网站，搜集中国戏曲的有关知识，做好参加“戏曲大舞台”活动的知识上和心理上的准备。

推荐书目：

《中国少年儿童百科全书·文化艺术》

《中国文化艺术丛书·中国戏曲》

《中国文化艺术丛书·中国曲艺·杂技·木偶戏·皮影戏》

《中国京剧艺术丛书·中小学京剧读本》

推荐网站：

戏曲天地：

中国传统文化网曲苑杂谈：

咚咚锵中华戏曲网：

中华戏曲网：

推荐电视频道：

cctv—3戏曲节目

cctv—3春节戏曲晚会

cctv—1综艺大观

cctv—1曲苑杂谈

（二）导入  新课

以情导入  ：以戏曲音乐、画面导入  新课，为本次活动营造浓郁的戏曲氛围。

（三）讨论、交流戏曲知识

学生展示自己课前搜集的有关资料。先分组讨论，然后每组推举一两个代表在班上交流。教师可提供以下主题供学生选择。

1、“戏曲”的涵义。

2、中国戏曲最早起源于哪些艺术形式？大约成熟于什么时代？

3、中国戏曲与文学（语文）的关系表现在哪些方面？举例说明。（搜集你认为最优美的一段唱词；说出一位你认为是最优秀的戏剧作家）

4、聊一聊京剧在中国戏曲中的地位及京剧的脸谱知识。

（1）脸谱知识介绍

（2）四大行当：生、旦、净、丑

（3）戏曲的虚拟动作

（四）名段欣赏

现场播放戏曲名段，让学生欣赏，从中感受戏曲的魅力，激发喜爱戏曲的情感。

（五）家乡戏大展台

说一说你的家乡有些什么地方戏？并向大家推荐一曲。

（六）搞“我与中国戏曲”调查

目的是了解同学们及其家长对中国戏曲的了解和喜爱程度，旨在让学生明白：发扬光大中国的戏曲艺术人人有责。

（预期效果

1.学生通过查找资料体会掌握知识的乐趣；2.课前搜集资料，课上交流、汇报，接受戏曲文化的熏陶；3.欣赏戏曲片断，了解中华文化的博大精深，中国戏曲的无限魅力，丰富学生的文化内涵。）

七年级语文下册《戏曲大舞台》案例篇8

语文活动课《戏曲大舞台》教学过程 实录

执教者： 共青团路中学 刘小燕

【教学构想】

1.利用课前准备和课堂教学时间，使学生初步了解中国戏曲的有关知识，比如京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等；

2.让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的魅力；

3.积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。

【课前准备】

1.提前一周让学生按照兴趣爱好自由分组，共分成山峰队、飞鸟队、十佳少年队等八个小组。每组推选出一名组长。

2.要求学生利用参考书籍及相关网站，搜集中国戏曲的有关知识，学唱经典戏曲段子，绘制脸谱，做好参加“戏曲大舞台”活动的知识上和心理上的准备。

【课堂实录】

师：上课!

生：起立!

师：同学们好!

生：老师好!

师：大家请坐！同学们，中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如京剧的雍容华美，昆曲的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的瑰宝戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧。（播放课件，背景音乐《唱脸谱》响起）

师：课前已经布置大家分小组收集整理了中国戏曲的有关知识，相信同学们已经胸有成竹，要一较高下了。下面我们就进入本活动课的第一个板块——智者为王。我先来公布比赛规则，我读完题目说开始后方可举手抢答，每小组每题只有一次答题机会，答对加十分，答错扣十分。请看大屏幕，第一题：中国的戏曲起源于原始社会的歌舞，经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它主要是由哪三种不同的艺术形式综合而成？开始——山峰队！

生1：中国的戏曲由民间戏曲和滑稽戏综合而成。

师：山峰队，你们确定吗？

生1：确定！

师：那么很遗憾，我只能把机会给其它队了，飞鸟队！

生2：应该是民间歌舞、说唱和滑稽戏！

师：非常正确，请给飞鸟队加十分。好，看第二题！中国戏曲的角色分哪四大行当？其中女性角色统称为什么？(题目读完后，马上就有人举手)笨蛋队，犯规了，老师还没说开始呢，很遗憾，这一题你们没有答题资格了，其他小组注意，开始！

师：十佳少年队！

生：中国戏曲的角色分生旦净丑，其中“旦”是女性角色的统称。

师：很准确，我们来看一下答案，请给十佳少年队加十分。来看下一题：在我国戏曲表演中，演员凭借从生活中提炼出的，经过艺术夸张的规范性虚拟动作使观众产生身临其境的感觉，这些虚拟动作有一套基本固定的格式，叫________动作。开始！巨人队！

生：这一题很简单，这种虚拟动作叫做程式化动作！

师(笑)：看来难不倒你们嘛，下面一题有难度了，注意听题：我国戏曲讲究用哪四种艺术手段和哪五种技术方法来表现人物？开始！笨蛋队！

生：我国戏曲讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。

师：非常正确！加十分！来看下一题：昆剧，亦称昆曲，产生于明代嘉靖、隆庆年间的江苏昆山。迄今已有四百多年历史。明、清之际，它成为全国最大剧种，主宰剧坛二百余年。我国现存历史较长的地方剧种，几乎都受过昆剧艺术的影响，因此有______________的雅称。开始！飓风队！

生：中国戏曲之母。

师：很好，加十分！下一题：京剧是以_______________和________________为主，兼收________、_________、_________等地方戏精华，因形成于_______而得名。开始！青春美少女队！

生：以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华，因形成于北京而得名！

师：非常棒，加十分！下一题：因为京剧是集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等于一体的特殊戏剧形式，所以京剧被称作______________。开始。十佳少年队！

生：东方歌剧。

师：很正确，给十佳少年队加十分！智者为王，勇争第一！同学们在第一个板块中表现出色，十佳少年队在该板块中表现最出色，分数暂列榜首，我们向他们表示祝贺！（掌声响起）

师：刚才大家经历了激烈的抢答，现在就让我们放松深信，进入奇文共赏阶段，欣赏几段经典的戏曲段子，再请大家谈谈感受！首先请出两位主持人！（一男一女两位主持人在掌声中走上台）

主持人1：先请大家欣赏京剧《玉堂春》中的精彩唱段《苏三起解》。

（播放京剧《玉堂春》选段：苏三离了洪洞县，/将身来在大街前。/未曾开言心内惨，/过往的君子听我言：/哪一位去往南京转，/与我那三郎把信传。/言说苏三把命断，/来生变犬马我当报还。）

主持人1：下面请同学们谈谈听完后的感受！

生1：刚才我听到选段中有二胡、京胡的声音。

主持人2：对，这是京剧的特点，大家还听出什么呢？

生2：唱词是北京口音。

主持人1：不错，京剧形成于北京。

生3：我觉得曲调深邃曲折，而且唱歌的这位女性要表现内心的悲伤！从“未曾开言心内惨”这一句可以听出来！

生4：我觉得这位女性应该是一个社会中下层女性，她应该是遭遇悲惨、具有外柔内刚性格的。

主持人2：大家谈得很好，《苏三起解》是京剧的入门段子，同学们若是感兴趣，可以利用课外时间查查资料，了解《玉堂春》的故事情节。下面我们来欣赏黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》。

（播放《夫妻双双把家还》：树上的鸟儿成双对，/绿水青山带笑颜，/你耕田来我织布，/你挑水来我浇园，/寒窑虽破能避风雨，/夫妻恩爱苦也甜，/从今不再受那奴役苦，/夫妻双双把家还。）

主持人1：听完了黄梅戏《天仙配》选段是不是和刚才京剧《玉堂春》选段感受很不一样？哪位同学来谈谈？

生1：感觉乡土气息很重。

生2：对，感觉像是民间小调，曲调悠扬婉转，优美动人。

生3：我觉得曲调真是土得掉渣了，很适合老年人听，但是从唱词中可以感受到这对夫妻很恩爱，他们生活在青山绿水之中，共同劳动，对物质生活要求不高，日子虽然清苦却很幸福。

生4：我觉得曲调很好听，简单又流畅，好学也好唱。

主持人1：大家说得都有道理，这段曲子之所以有这么强的生命力，就是因为来自不同地域、不同文化背景的人们都可以找到喜爱它的理由。要给大家播放的最后一个唱段是豫剧《花木兰》选段。我们刚刚学过乐府民歌《木兰诗》，相信大家都非常喜爱花木兰这个英姿飒爽的女性形象，就让我们一起来欣赏吧！

（播放豫剧《花木兰》选段：刘大哥讲(啊)话理太偏，/谁说女子享清闲。/男子打仗到边关，/女子纺织在家园。/白天去种地，/夜晚来纺棉，/不分昼夜辛勤把活干，/将士们才能有这吃和穿。/你要不相信(哪)请往这身上看，/咱们的鞋和袜，/还有衣和衫，/千针万线可都是她们连哪!/有许多女英雄，/也把功劳建，/为国杀敌是代代出英贤，/这女子们哪一点儿不如儿男。）

生1：我觉得女子也很不容易，男子在前方英勇杀敌，她们在后方纺织种田，军功章有她们的一半。在当今社会，女性的知识层次提高了，社会地位也高了，对社会做的贡献更大了，在各行各业都涌现出了花木兰式的巾帼英雄，现在的女性真正是顶起了半边天。

生2：我觉得豫剧很有地方特色，语言很生活化、平民化。

生3：我很喜欢花木兰的唱腔，很质朴，很本色，没有女子的娇羞之感，我觉得很符合花木兰的身份和她的性格特点。

生4：我觉得刚才听的这一段戏曲节奏鲜明强烈，不像京剧那么拖拖拉拉，又跌宕起伏，很有韵味.

主持人：同学们点评得很好，豫剧的特点就是保持了自然质朴的风格，具有生活化乡土化的特点和鲜明强烈的节奏，这些正好对应了当今观众的审美需求。下面请老师对我们这个板块做个点评。

师：同学们能够从唱段的唱腔、曲调、内容、风格等方面点评，有些同学的评点很到位，比如山峰队的同学对豫剧《花木兰》的评点，能够准确地把握住豫剧的特点，这对于平时不大接触戏曲的同学们来说是很不容易的，山峰队同学的活动课准备很充分，这种学习上的主动性和钻研精神是难能可贵的，因此我觉得山峰队是本板快的优胜队，同学们同意吗？

全体生：同意——（报以掌声）

生：刚才大家欣赏了几段优美的戏曲段子，听别人唱得有板有眼、有声有色、有滋有味的，同学们一定心里痒痒的，也想上台一试身手。俗话说得好，要知道梨子的滋味，最好亲口尝一尝。那么要知道戏曲的韵味，最好亲口唱一唱，现在就请同学们行动起来，粉墨登场！请上主持人！（掌声响起）

主持人1：大家好！这个板块有两项活动内容，首先请同学们上台唱戏曲段子，然后请各小队将事先画好的脸谱海报贴到黑板上，我们来进行现场评比。好，活动开始，巨人队的同学们已经披挂好了，我们请他们登台表演！

（一生脸上戴上假胡子，踱着方步上台）

生：我不会唱京剧，只能给大家模仿几个老生的动作，献丑了（抱拳）！

（表演了踱方步、捋胡子等动作，很大方，同学们报以热烈的掌声）

主持人2：巨人队学得真像，还有哪位同学愿意上台表演？有请青春美少女队！

（两位女生在掌声中走上台）

生：大家好，我们要为大家唱一段《天仙配》。

（表演配以简单的动作，有些紧张，声音略微发颤，动作有些走样，但同学仍给以热烈的掌声）

主持人：表演非常精彩，为我们重新演绎了经典！现在请各小队队长将事先画好的脸谱海报贴到黑板上，请同学评选出画得最好的海报！

（八个组长将海报贴在黑板上）

生1：我觉得飞鸟队画得最好，他们画的脸谱颜色很鲜艳，勾画得很精细。

生2：我觉得刀光雪影队画得好，尤其是这个美猴王，从这个脸谱就能看出孙悟空很顽皮、机智，他火眼金睛，眼圈用金色和黄色，很醒目，额头上还有佛珠，考虑得很细致。

生3：十佳少年队画得好，笔法工整严谨，人物的喜怒哀乐表现得很生动，性格鲜明。

生4：我还是觉得我们笨蛋队画得好，虽然没有飞鸟队画得精细，也没有刀光雪影队画得生动，但是我们的脸谱画得很像是中国的水墨画，讲究的是神似，看起来洒脱大方。

主持人1（笑）：笨蛋队的同学在自卖自夸吧，不过好坏还是大家说了算，请每队派一名代表将你们准备的小红花贴在你们最喜爱的海报上！

主持人2：结果出来了，刀光雪影队为粉墨登场板块的获胜队，我们向他们表示祝贺。（掌声）

师：刚才大家点评得很好，能够准确地说出各队海报的特点。在我国戏剧史上，经过一代代无数京剧艺术家的努力，京剧成为全国性的剧种，被誉为是“国剧”，京剧脸谱随着京剧整体的发展而发展。京剧是中国戏曲文化的集中表现，而京剧脸谱则成为中国戏曲脸谱艺术的代表。到了20世纪，京剧脸谱艺术迎来了更加辉煌的时期，名家辈出，流派纷呈。京剧脸谱在不同流派的名家那里也获得完美发展，结合着表演形成了多种风格流派，有的笔法洒脱大方，结构严谨有气度；有的勾画精细，造型凝重浑厚，笔法洒脱流畅；有的笔法工整细腻，造型峻峭挺拔；有的流派更注重角色性格的体现。京剧脸谱的颜色往往用来象征人物的性格和品质、角色和命运，老师来出个题目考考大家。现在屏幕上打出了四个脸谱，其中有张飞、土行孙、曹操和关公，现在请同学们将人物和脸谱对号入座。

生1：从左到右分别是关公、曹操、张飞和土行孙。

师：有不同意见吗？

生2：从左到右正确的顺序应该是曹操、张飞、土行孙和关公。

师：山峰队的这位同学。

生3：我觉得从左到右应该是曹操、土行孙、张飞和关公。

师：他们三个人谁说得对？

（下面同学意见不一）

师：请同学们把书翻开到150页，我们一起来读一下京剧脸谱这一节。

生：红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。

师：现在大家都能以一对应了吧，第一幅脸谱是个白脸，代表凶诈，是曹操；第二幅是个金脸，代表神妖，则是土行孙；第三幅以黑色为主，代表猛智，是张飞；第四幅脸谱为红色，代表忠勇，则是关公。

师：大家都知道，随着社会生活的发展，电影、电视和影碟机的普及，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流的地位，中国传统戏曲艺术受到极大冲击，正在一步步走向衰弱。现在我们进入源远流长板块，请同学们就中国传统戏曲和流行音乐哪个更有生命力的问题展开辩论。每个小队派一名队员参加辩论，在辩论的过程中每个队的队员可以将想到的写在纸条向台上传给本队的辩手。现在请上主持人！

主持人：我们先来认识一下各位辩手！

生1：大家好，我是正方一辩，我来自飞鸟队！

生2：大家好，我是正方二辩，我来自十佳少年队。

生3：大家好，我是正方三辩，我来自于刀光血影队。

生4：大家好，我是正方四辩，我来自于巨人队。

生5：大家好，我是反方一辩，我来自于青春美少女队。

生6：大家好，我是反方二辩，我来自于山峰队。

生7：大家好，我是反方三辩，我来自于笨蛋队。

生8：大家好，我是正方四辩，我来自于飓风队。

主持人：正方的辩题是中国传统戏曲更有生命力，反方辩题是流行音乐更具生命力。辩论规则为正方一辩先发言，接着由反方一辩发言；然后是正、反两方的二辩、三辩轮流发言，发言时间各三分钟；接着进行自由辩论，每队各有四分钟，最后由双方四辩总结陈词，时间为四分钟。现在开始辩论，首先请正方一辩申论。

正方一：世界上有三种典型的戏剧文化形式：一是歌剧，二是芭蕾舞，三是中国京剧。中国戏曲成熟较晚，到12世纪才形成完整的形态。它走过了漫长的坎坷不平的道路，经过八百多年的不断丰富、革新与发展，一直继续到现在，表现了旺盛的生命力。在当今中外戏剧文化的撞击与交流中，中国戏曲不仅展示出华夏民族戏剧的浓厚传统，而且对世界未来戏剧艺术的发展也产生着越来越大的影响。因此我方认为中国传统戏曲更有生命力。

反方一：我方认为流行音乐更具生命力，因为流行音乐的旋律优美、多变。最大的特点是它适合用来宣泄情绪，请注意，这里说的是情绪而不是感情，是宣泄而不是表达。流行音乐中器乐作品的特点是节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美。歌词多用生活语言，浅显易懂，易为听众接受和传唱。发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，自然亲切，易引起听众的共鸣。流行音乐，它如一群闪烁的星星，一捧永不凋谢的鲜花，永远生活在人们的心中，所以我们认为流行音乐更具有生命力。

正方二：随着社会工业化的发展，中国传统戏剧作为一种高雅艺术形式，她呈现一种"上流化"的趋势。她的基本观众主要是集中在受教育层次较高的中、上阶层，形成较稳定的观众群，这一趋势正在中国大地上缓慢的出现着。期望几亿人看几个大戏的场面已是"昨日辉煌"将不可能再现。但不能就此说中国戏曲就失去生命力了，我国的戏剧是雅俗共赏的。我们说文雅和通俗不是矛盾的，在我国的戏曲中是共存的。中国戏曲的唱词就是诗词歌赋的一种，只是每个时代的诗词歌赋不同罢了。难道诗词歌赋就不是大众的？诗经不是古代的民歌吗？难道只有“一听就懂”的唱词和腔调才是大众所喜欢的吗？大众也是喜欢优美新颖的唱词和腔调的，北京的蹬三轮车的叔叔不是一边蹬车，一边唱“劝千岁杀字休出口”“一马离了西凉界”吗？就拿通俗歌曲来说，也有优劣之分，刘欢和毛阿敏的歌为大家喜欢，就是他们的歌词好，曲调也好。

反方二：流行音乐能够让音乐与人，乐队和听众更互动、更自由，人们可以更自由地表现自己。现在的人类思维更广阔、创作更新颖，他们不会受过去音乐风格的束缚，需要尽情、大胆地表现情感。人们爱追求时尚，所以流行音乐更受到人们的喜爱。古典戏曲语言难懂，对于我们这一代，就会感觉很陌生。

正方三：曲高和寡，是一种自然现象。不是说大众就不能懂。过去的京剧艺人，没有机会读书，他们的文化水平较低。但他们为了艺术，很急于提高自己。他们从学戏和演戏中提高自己。我们可以从戏曲中懂得许多诗词和历史。比如，四郎探母里，杨四郎出场念的“引子”，谭鑫培改为“金井锁梧桐，长叹空随一阵风”，不是又有韵味，又贴切吗？如果把这引子也说“大实话”，就好？戏曲是艺术，源于生活而又高于生活，不是吗？再说现在时代不同了，人们的教育水平高了，文化水平在逐步的提高。人们对京剧喜爱不是在增加吗？在每年年三十的中央一套春节文艺晚会播出的同时，中央三套不也在播出戏曲晚会吗？

反方三：请问在座各位同学，大年夜时，你是看中央一套的春节晚会还是看中央三套的戏曲晚会？请看戏曲晚会的同学举起手来。实事求是，请举高一点！（笑）唉！对方辩友，看见没有，都没有人在看戏曲晚会，可见传统戏曲跟不上社会发展的节奏，不被重视，又怎么能论及它在当今社会生命力依然顽强呢？无论何种艺术，都是来源于生活的，脱离了生活，就意味着疏远了观众。那样，不管它多么高雅脱俗，都会缺乏活力，而缺乏活力的艺术又何言生命力呢？