《春江花月夜》第一课时教学设计

教学目标
 
1.理解我国标题性器乐曲自身的美及内在的情感表达，感受乐曲优美、迷人的意境，体味乐曲幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。感受民族器乐曲丰富的内涵和民族乐器的表现力，热爱民族音乐的感情。
 
2.通过以音乐为主线，对同名诗歌、绘画、舞蹈的欣赏，构建起音乐与其他艺术门类的联系与互通，了解它们各自独特的风情和共同的神韵，加深对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。
 
3.了解我国传统音乐的创作手法“鱼咬尾”及“换头合尾”的曲调处理变奏手法。
 
教学重点：了解民族器乐曲“换头合尾”的结构特点
 
教学难点：初步感受民族调式的风格。
 
教学准备;多媒体课件  钢琴 
 
教学过程:
 
一、简介《春江花月夜》
 
这是一首中国古典乐曲,原是一首琵琶曲，名《夕阳箫鼓》，后被改编成民族管弦乐曲。乐曲以优美流畅的旋律，巧妙细腻的器乐组合，形象地描绘了“夕阳”、“渔舟”、“暮鼓”、“花影”等春江迷人的景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲有十部分组成：引子与江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层台、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、欸乃归舟、尾声。
 
二、聆听乐曲
 
1.听乐曲引子请学生思考：
 
乐曲表达了怎样的情绪？能听出哪些乐器在演奏？引出课题《春江花月夜》。
 
2.琵琶：弹拨乐器，木制，原称“批把”，由演奏方式而得名。公元四世纪由西域传入内地，在乐队中应用相当广泛。让我们一起来聆听，感受。
 
3.学生随音乐学唱全曲的主要旋律谱例：江楼钟鼓
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（1）      聆听感受全曲的主要旋律。
 
结构特点一：鱼咬尾
 
提示学生注意前乐曲结尾的音与后句开头的音是相同的，乐句间连锁传递，环环相扣，使得旋律流畅，格调平和委婉。自然引出我国传统音乐创作中的常用手法“鱼咬尾”。
 
“鱼咬尾”是我国传统音乐的一种创作手法，其特点是前句旋律的尾音与后句旋律的首音形成各种形式的重叠。
 
（2）学生在理解的基础上学唱主要旋律两遍，体会旋律的委婉平静，优美如歌。
 
4.学唱主题旋律
 
5.完整欣赏《春江花月夜》
 
月上东山：（第一变奏）
 
1.音乐与第一段对比有何变化？（旋律如何走向等）
 
2.请注意结尾音调
 
优雅如歌的旋律、典雅协调的色彩，形象地描绘了夕阳西下一轮明月从东山升起，在云层中游移出没的情景。
 
花影层叠 （第二变奏）
 
1.这段音乐的旋律中最有特点的乐思是哪部分？为什么？
 
2.结尾有什么特点?
 
乐曲描写了阵阵清风吹皱一江春水，葱葱花木掩映月色朦胧的画面，岸边簇簇鲜花倒映在江水中，增添了江山秀丽的色彩。
 
“花影层叠”与“月上东山”的收束句完全一样，又与主题的收束基本相同；而在收束前，它们的旋律都做了明显的变奏，这种创作手法叫做“换头合尾”。
 
这一创作手法在后面的几个段落音乐里也被采用或者变化地采用。
 
结构特点二、换头合尾
 
《春江花月夜》由引子和主题、主题的六次变奏和尾声组成。尽管前面部分旋律多变，但每段结尾基本相同，将乐曲的多个画面融为一体。这是中国传统音乐常用的一种创作手法——换头合尾。共4页，当前第1页1234